Terima Kasih Cinta

Assalamualaikum wbt,

Terima Kasih Cinta merupakan naskah Nizam Zakaria yang diadaptasi oleh Pat Ibrahim selaku pengarah dan juga koreografer serta Megat Shahrizal sebagai penolong pengarah daripada filem popular iaitu Cinta yang menyulamkan lima kisah cinta ke dalam sebuah ceritera. Pementasan muzikal ini mendapat sentuhan Roslan Aziz yang pernah menerajui Teater Puteri Gunung Ledang dan P.Ramlee the Musical sebagai pengarah muzik serta buah fikiran Raja Maliq sebagai penata seni. Pementasan yang berlangsung di Panggung Sari Istana Budaya ini mengambil ruang bermula 19 Februari sehingga 6 Mac 2011.

Muzikal ini menampilkan 11 pelakon utama serta 21 orang pelakon pembantu merangkap ensemble. Setiap pelakon utama memegang watak yang wujud di dalam filem Cinta manakala ensemble di dalam muzikal ini kelihatan sekadar pemeriah suasana, namun peranan ensemble kelihatan penting di dalam act 1. Mereka umpama penglipurlara yang memperkenalkan pelakon utama serta menjadikan garapan penceritaan awal agak dinamik. Kesepaduan suara ensemble begitu utuh dalam pengucapan dialog serta melagukannya. Namun peranan sebegini semakin kurang setelah masuk ke act 2. Safura yang memegang watak Rubiah, empunya restoran kelihatan begitu yakin dengan awal perkenalan wataknya, lakonannya tidak dapat disangkalkan lagi, sangat optimum. Malahan tidak sama sekali terbayangkan Fatimah Abu Bakar. Pengucapan dialognya jelas serta tulus, terkadang terasa dekat di hati setiap bibit-bibit yang meniti dibibirnya. Emosinya tak putus tatkala menyanyikan dialognya, kerana lagu-lagu yang dinyanyikan benar-benar dimaksudkan. Gandingannya dengan pelakon veteran Latif Ibrahim sebagai Cikgu Elyas yang menghidap penyakit alzheimer kelihatan sangat serasi. Terkadang kelihatan Latif Ibrahim agak semput, namun nyanyiannya begitu meyakinkan dan sangat kuat unsur muzikalnya. Kedua-dua watak ini sebenarnya tidak menonjol, namun gandingan mereka menjadikan kisah cinta mereka amat menarik. Diddy Hirdy pula datang sebagai Amin, cucu kepada Cikgu Elyas, masih banyak yang perlu diperbaiki dari segi mutu lakonan, nyanyiannya pula tidaklah begitu hebat, sebaliknya baik-baik sahaja, mujurlah ton lelakinya begitu kuat, maka terpadam sudah kelemahan yang lain.

Nadia Aqilah sebagai Ariana merupakan gadis dari Johor Bharu yang mencari teman lelakinya Khalif, namun bertemu dengan Vince Chong sebagai Taufiq di Kuala Lumpur. Nadia kelihatan sangat manja namun tidak kebudak-budakan tetapi masih matang sebagai Ariana, manakala Vince mengambil watak nerd kelihatan seperti terlalu dibuat-buat. Vince menampakkan ketidakserasian antara watak tersebut dengan karektornya. Tidak dinafikan terlihat usahanya yang bersungguh membawa watak itu namun kesannya tidak begitu terasa. Gandingan mereka berdua belum menampakkan persefahaman lagi. Nadia banyak mengambil nyanyian-nyanyian sebagai penerus penceritaan emosinya serta kelihatan begitu bersahaja dan sangat ikhlas dalam penyampaian lagu, projeksinya juga bagus apatah lagi langkah tarinya begitu meyakinkan, namun terkadang kelihatan Nadia terlalu banyak bergerak tatkala mengucapkan dialog. Tidak pasti sama ada pengarahannya sebegitu atau improvisasi sahaja, namun ia agak merimaskan. Vince yang menyimpan nyanyiannya untuk act 2 benar-benar menempelak tenaga ke penonton. Lagu Sekian Lama itu dinyanyikan penuh emosi dan benar-benar dimaknakan. Nyanyiannya adalah yang terbaik sepanjang pementasan malam itu, malangnya tatkala menyanyi wataknya berubah daripada nerd kepada penyanyi yang teknikal.

Cinta Airin lakonan Norish Karman dan Haris oleh Tony Eusoff dilihat seperti konflik tipikal rumah tangga. Lakonan mereka seperti bukan suami isteri, kelihatan seperti tiada apa-apa namun yang mengikat mereka hanyalah kanak-kanak yang menjadi anak mereka. Mereka seperti tidak serasi, mungkin kerana kisah mereka merupakan hujan di tengahari, namun “cinta” itu lebih wujud di antara anak mereka dengan setiap daripada mereka. Norish mempunyai masalah di dalam pengucapan dialognya. Setiap tutur katanya seringkali kedengaran angin kerana tabiat tutur dialognya yang acapkali berbisik. Sehinggakan jurang paras kelantangan vokal setiap pelakon adalah jauh. Tidak semua kata-kata perlu dibisikkan walaupun tatkala beremosi sedih, waima memakai mikrofon sekalipun. Jika dinamakan teater, maka lontaran vokal merupakan elemen penting dalam mendukung sebuah pementasan teater. Tony pula kadang kala kurang jelas artikulasinya, mungkin kerana beliau khusyuk menari sehinggakan semput berdialog, namun pujian wajar diberikan pada nyanyiannya yang sangat muzikal serta lantang. Emosi nyanyiannya juga seiring dengan penceritaan walaupun secara tiba-tiba lagu Sejati mengambil tempat dengan susunan muzik baru. Namun dalam kisah cinta antara Airin dan Haris yang benar-benar merenggut hati penonton adalah peranan anaknya, Melly.

Shajiry Damery sebagai Azlan yang cuba memikat Azura, lakonan Farahdhiya agak tidak secocok. Masing-masing kelihatan berusaha keras menjadikan watak masing-masing menarik dengan mengenepikan kerjasama jalinan hubungan watak mereka. Memang mereka kelihatan menonjol, namun sebagai individu, tetapi bukan sebagai pasangan. Shajiry di dalam lakonannya menampakkan kerja keras, seperti cuba meraih perhatian penonton, namun ianya tidak kelihatan tatkala dia digandingkan dengan Tony dan Deja. Mungkin paras tenaga serta projeksi yang dilontarkan oleh Farahdhiya tidak seimbang dengannya makanya terlihat watak Azlan kelihatan muda dan tak matang. Langkah tari Shajiry agak baik dan masih boleh diperbaiki, begitu juga dengan nyanyiannya, namun yang menarik, sut merah jambu memang cocok dengannya, menampakkan Shajiry kelihatan hebat di pentas. Farahdhiya pula perlu lebih memahami wataknya sebagai Azura, kerana sedari awal lagi penonton agak keliru sama ada Azura cintakan Azlan ataupun tidak, tiba-tiba bersedih dengan lagu Janji Manismu. Nyanyiannya juga sangat mempesona, namun lontaran vokal nyanyiannya pergi lebih jauh berbanding lontaran dialognya. Jika nyanyiannya oleh Azura, bukan Farahdhiya, pasti lebih menerkam jiwa

.

Hubungan kasih sayang antara kakak dan adik lakonan Deja Moss sebagai Dyan dan Anding Indrawani sebagai Dhani antara kisah yang meruntun jiwa. Pemahaman hubungan itu benar-benar wujud antara mereka. Kisah mereka berdua adalah puncak segala cinta iaitu pengorbanan. Pertengkaran serta pergaduhan adik beradik memanglah normal namun disebalik pertelingkahan dan bertegangan urat itu masih wujud cinta dan kasih sayang antara keduanya. Babak inilah yang paling berkesan di dalam keseluruhan teater ini, namun satu bahagian yang agak lemah di sini adalah skrip sewaktu pertelingkahan itu agak kekok bunyinya seperti tiada kena-mengena dan agak hentam kromo. Anding sebenarnya tidaklah baik lakonannya, namun watak itu memang serasi dengannya, tambahan pula Anding memanag sangat bijak menari maka tertutup sedikit kelamahan itu, nyanyiannya juga agak baik, namun setiap permulaan nyanyiannya masih lagi tercari-cari not pertama. Lakonan Deja pula baik juga, tetapi intonasi kadang-kadang tidak tepat. Perkataan yang tidak patut ditekankan seringkali diberi penegasan. Nyanyiannya pula sangat teknikal, begitu menarik jika dibuat konsert, sayangnya ini merupakan pementasan teater, nyanyiannya kedengaran sangat tidak serasi dengan pengucapan dialognya. Tatkala babak sedih sewaktu Dyan hendak mendermakan buah pinggangnya, tiba-tiba Deja menyanyikan lagu Berkorban Apa Saja dengan gaya dan emosi yang agak bersemangat, maka terputus sudah emosi sedih itu

Keseluruhannya terdapat tiga perkara yang menarik minat saya di dalam pementasan ini, pertama kod warna kostum. Act 1 menampilkan latar putih bagi ensemble dan hitam bagi act 2. Peranan hitam putih oleh ensemble ini dilihat seperti gambaran hitam putih kehidupan manusia, tambahan pula mereka juga menjadi penyokong cerita serta penglipurlara. Sesekali terlihat seperti bayang-bayang wayang kulit yang mendokong cerita-cerita wayang. Kod-kod warna ini juga menggunakan teori semiotik lantaran wujud interpretasi bagi setiap kisah percintaan ini. Hubungan Arianna dan Taufiq bertemakan hijau sangat subur seperti mekarnya pepohonan rimbun. Sangat suci dan tulus, walau terpalit dosa, namun kerana cinta, sucilah segala sengketa. Oren melatari cinta Airin dan Haris, warna panas ini menghangatkan konflik rumahtangga mereka, ironinya selepas berpisah, Haris menutup kemeja orennya dengan sut hitam sekaligus menjadi penanda penamat hubungan. Azlan dan Azura diwarnai dengan merah jambu yang agak gatal dan manja, atau mungkin buaya darat. Kuning ibarat cahaya matahari yang memberi sinar harapan kepada kehidupan baru buat Dhani setelah menerima buah pinggang daripada Dyan. Manakala biru melambangkan perpaduan, kesatuan tanpa batas usia, biru juga warna senja yang sejuk tanda kebahagiaan di hujung hayat.

Kedua, set yang sangat praktikal. Ketepikanlah kemampuan Panggung Sari buat seketika. Tiga kiub besar yang membentuk enam kubus dua tingkat ibarat televisyen yang memaparkan kisah masyarakat. Diserikan dengan lampu kalimantang putih, sangat mengujakan walaupun gerakannya hanya ke hadapan dan ke belakang sahaja. Setiap blok berperanan dan digunapakai sepenuhnya, walaupun segmen menari kadang kala menguji keutuhan binaan itu.

Yang terakhir ialah keseimbangan serta kesepaduan vokal berkumpulan di dalam nyanyian. Jika ditanya apa yang paling istimewa di dalam teater ini, saya akan katakan bahawa vokal ensemble merupakan kekuatan teater ini, walaupun selalunya peranan ensemble sering di perlekehkan, namun tiada ensemble maka tidak bermaknalah sesebuah pementasan teater muzikal. Setiap nyanyian yang melibatkan korus, sebulat suara, seimbang, harmoni serta tebal bentuk nyanyian yang dilontarkan. Yang menariknya, sekalipun dalam tari dengan koreografi Pat yang seringkali complicated, mereka masih menyanyi dengan harmoni. Tahniah buat semua tenaga kerja Terima Kasih Cinta.

Pilih Kasih Minggu ke-11 (Akhir) : Broadway dan Muzikal

Assalamualaikum wbt,

Minggu ini penuh tekanan buat semua, tapi aku rasa akulah yang paling tertekan (agaknya). Kalau dah namanya teater muzikal, semestinya koreografer yang paling berperanan utama, apatah lagi apabila muzikal tersebut nyanyiannya hanya miming sahaja. Semalam aku baru sahaja menerima 3 buah lagu yang dikatakan komposisi baru. Sepanjang latihan yang bermula jam 8 malam di Auditorium P.Ramlee, Wisma Radio RTM Angkasapuri itu sehingga jam 12.40 minit malam itu aku hanya sempat menyiapkan sebuah lagu sahaja iaitu lagu Semester, lagu pembukaan kepada segmen teater. Bukan kerana kelembapan otak mencipta tari, sebaliknya masa banyak diperuntukkan kepada mengajar dan melatih semua ketujuh-tujuh artis untuk menari. namun kepuasan jelas terpancar di wajah semua kerana masing-masing sudah memahami peranan dan sudah menari sebaik mungkin (walaupun ada gerak yang sangat pantas dan mereka masih belum menguasainya).

"Set teater muzikal Inspirasi Kasih"

Hari ini aku dapat lagi lagu yang baru, sedangkan lagu Gali dan Sentap masih belum dikoreograf lagi. Aku datang latihan jam 2 petang di Istana Budaya dan mengharungi masalah ketiadaan tempat latihan pula. Namun aku pergunakan sebaiknya senggang waktu yang ada bagi menyiapkan lagu kedua iaitu Gali yang disusun semula dengan gaya nyanyian yang lebih mengghairahkan (walhal aku rasa bukan ghairah sebaliknya sangat makcik-makcik).

"Gemuknya aku! bila nak diet ni? Susah nak dapat job kalau kimpah zaber ni"

Artistana Istana Budaya harus menerima pujian kerana bertindak profesional dengan menerima sahaja koreografi aku dengan pantas walaupun tak sempat untuk aku polish. Walaupun secara jujur mereka belum menguasai bentuk yang aku gambarkan, namun aku masih berpuas hati dengan perkembangan positif itu. Rasanya Abg Joe kena banyak bagi peluang kepada Artistana bekerja dengan koreografer-koreografer luar yang lain agar badan mereka lebih anjal dengan semua bentuk dan gaya koreografi lain. Walaubagaimanapun komitmen mereka sangat baik. 10 bintang buat Artistana Istana Budaya.

"Nasiblah penari wanita IB tinggi dan besar, taklah nampak aku macam gergasi"

Lagu keempat muncul dengan tempo laju iaitu lagu Orientasi. Jika aku diberi masa lima hari lagi, aku pasti mereka akan buat lebih baik dan semestinya koreografi aku juga akan lebih berkesan (alasan?). Yang pastinya latihan aku hari ini tamat jam 1 pagi. Adakah kerana passion atau keterpaksaan? Lagu pembukaan program pun tak dapat lagi, matilah aku. Aku harap minggu terakhir ini dapat membuktikan peranan koreogafer adalah amat penting di dalam sesebuah pementasan teater muzikal. Diharap penonton-penonton terhibur dengan persembahan teater muzikal Inspirasi Kasih minggu ini.

p/s kasihan Ku Hariz, dia yang paling banyak menari. Beb tak pe, ko memang ada bakat..

Pilih Kasih Minggu ke-6 : Hindustan

Assalamualaikum wbt,

Semalam latihan diadakan di Auditorium P.Ramlee, Wisma Radio RTM Angkasapuri. Kebiasaannya aku akan datang awal. Berbekalkan skrip yang aku cetak sendiri di rumah aku melangkah ke sana dengan otakku yang tek henti berfikir tentang koreografi bertemakan hindustan. Namun aku masih tidak mampu menetapkan gaya koreografi dan persembahan pada kali ini selagi aku belum mendengar lagu lagi. Nyatanya CD lagu masih lambat aku terima. Aku yang memulakan sesi latihan dengan script reading meneruskan kelas dengan sesi regangan otot. Walaubagaimanapun aku masih perlu masa aku sendiri untuk mendengar dan memahami struktur lagu kali ini. Latihan kali ini tidak disertai oleh pengarah serta penolong-penolongnya, lebih sayu si penjaga lagu juga sekadar datang dan memberikan aku CD.

Satu lagu yang menggabungkan duet Ku Hariz dan Livonia selesai dengan baik kerana komitmen serta kesungguhan mereka. Namun lagu jin yang dikepalai oleh Bodth benar-benar menyesakkan kepala otak aku. Bagaimana pula latihan hari ini, sudah pekak telinga aku mendengar lagu-lagu minggu ini. Berpinar mata aku yang jenuh menonton klip-klip hindustan. Dengar khabar, minggu ini mereka akan dibantu oleh 10 orang penari Istana Budaya. Lihatlah apa yang akan jadi. Tuhan tolonglah berikan ku secebis kudratMu, Amin...

Pilih Kasih "Andakah Penari Yang Saya Cari?"

Assalamualaikum wbt,

Selesai sudah Pilih Kasih minggu kelima. Walaubagaimanapun kritikan yang diberikan oleh pengkritik, sememangnya tidak menyentuh langsung soal tari mahupun fizikal teater peserta yang melibatkan keringat dan cetusan idea aku. Sepanjang 5 minggu aku bekerja sebagai koreografer, minggu inilah yang membolehkan aku menarik nafas lega. Pertamanya kerana persembahan pembukaan mereka yang tidak mengecewakan aku dan ianya berjalan seperti yang dirancang, kedua, gerak aturan dalam lagu untuk segmen teater juga kelihatan agak kemas serta tidak nampak seperti mati akal dan yang terakhir kerana peserta yang terkeluar minggu ini merupakan peserta yang paling tidak pandai menari, iaitu Rosana Ainudin. Bukan aku gembira kerana dia terkeluar, secara positifnya aku memandang ia sebagai hikmah kerana jika beliau masih berada di dalam rancangan ini, beliau akan kerap dikutuk dan dijadikan bahan oleh mereka yang sering memperlekehkan beliau menari. Keduanya, kerja aku selepas ini semakin mudah kerana aku tidak perlu bekerja keras untuk memberikan tumpuan lebih kepada beliau sahaja. Namun kredit wajar diberikan kepadanya kerana ketekunan dan kesungguhannya belajar menari tanpa sekelumit pun rasa malu ditertawakan dan diperlekehkan. Beliau yang kerap bertanya dan sering mencuba, akhirnya tidak mengecewakan aku pada minggu beliau tersingkir. “Abang, Rosa nak menari, Rosa tak nak duduk dalam kotak”, itulah kata-kata beliau berkali-kali sambil merayu aku untuk mengajarnya. Aku berkata padanya, sekiranya aku dikecewakan, minggu-minggu berikutnya tiada peluang baginya lagi untuk menari. Akhirnya minggu ini telah dibuktikan dengan tidak begitu cemerlang, namun tidak menghampakan aku.

Mengimbau kembali minggu pertama dengan teater bertajuk Ali Punya Setan, menggandingkan Rosana dengan Bil Azali sebagai watak utama. Tatkala itulah aku terketap bibir melihat si Rosa ni menari, bukan sahaja tidak pandai menari, tak kenal lagu serta tak pandai mengira tempo. Walaubagaimanapun ramai lagi yang lemah di dalam kelas tari aku, antaranya seperti, Mira Amnas, Kris Cempaka, Leyla Krisya, Raffamie Karama, Fizi Ali dan Yuzwan Yunus. Namun yang menjadikan Rosa lebih teruk adalah kerana dia memegang watak utama dan ianya berlaku pada minggu perkenalan. Walaubagaimanapun mereka yang paling menonjol di dalam kelas tari adalah seperti Ku Hariz, Bil Azali, Livonia, Afiq Meadin dan Lia Natalia, selebihnya sekadar biasa-biasa saja. Segmen pembukaan pada minggu itu juga biasa-biasa saja.

Minggu kedua dengan teater Aku Nak Jadi Popular tidak banyak melibatkan gerak tari, sebaliknya aku lebih menguruskan gerak fizikal mengikut mood lagu. Ini rentetan daripada minggu pertama yang mengecewakan Mama Eirma terutama gerak tari mereka, maka jadilah si Rosa patung cendana sebagai denda atas kelemahannya pada minggu sudah. Minggu kedua ini aku tidak banyak memainkan peranan, aku dibantu oleh Lily kerana minggu ini aku terlalu sibuk dengan Penilaian Tahun Akhir (PeTA). Persembahan pembukaan pun kebanyakannya dikoreograf oleh Lily dengan tema masquerade. Minggu kedua ini membuka mata aku kepada Livonia, Afiq Meadin dan Ku Hariz.

Minggu ketiga menyaksikan persembahan pembukaan yang tidak terlalu menari, sebaliknya mempamerkan emosi serta ekspresi wajah dan bahasa tubuh. Minggu ini mereka kelihatan bagus, mungkin kerana mereka hanya perlu menari 4 kali 8 sahaja ragam tari sebagai finale kepada lagu pembukaan. Namun teater Dan Din Don agak menjengkelkan apabila lagu yang terselit seperti tidak sesuai dengan mood cerita, aku yang hanya mentimun terpaksa koreograf atas kehendak pengarah. Waima aku tidak gemarkannya. Minggu ini Livonia agak mengecewakan aku dan yang paling menonjol adalah Bil Azali, Afiq Meadin dan Shasha Alkhred.

Minggu paling kalut dengan tema hantu mengisi ruang minggu keempat. Minggu yang paling aku benci. Persembahan pembukaan dipanjangkan sehingga hampir 5 minit, yang mana kebiasaannya kurang dari 2 minit. Yang sedihnya lagu pembukaan ini bertempo laju serta groovy, yang merangsang untuk menari dan bergerak, maka aku terdorong untuk mencipta gerakan-gerakan yang agresif yang bersesuaian dengan tema minggu ini lantas ini menyebabkan mereka semua menari dengan sangat teruk!. Malahan aku juga dimarahi!. Namun yang paling menonjol pula pada minggu ini ialah Nur Jannah.

Entah apa pula yang akan menyusul menggertak aku pada minggu seterusnya. Aku harap aku tidak akan berpatah hati dengan mereka. Sekarang tinggal 11 peserta. Siapakah yang bakal menerobos ke pentas akhir? Aku harap, enam orang tersebut adalah mereka yang mampu menari dan menjadi performer yang hebat. Bukan sahaja boleh berlakon dan menari, malah berpenampilan menarik, berpersembahan hebat, beratitud serta berdisiplin.

Keghairahan Menari dan Koreograf

Assalamualaikum wbt,

Hari ini hari ke-4 aku bekerja sebagai koreografer untuk Teater Natrah di Istana Budaya. Aku hampir melupakan Sapta Purnama apatah lagi BENDERA. Tesis, tak perlu kata. Tak sempat nak menjengah walau seketika. Apa yang menarik sepanjang dua minggu ini ialah aku koreograf tiga benda dalam satu hari. Sedari awal pagi aku ke Istana Budaya menyiapkan koreografi Natrah, jam 2 aku ke SMK Taman Maluri, mengajar untuk pertandingan tarian, dan malam berselang-seli antara Sapta Purnama dan BENDERA.

Sebenarnya yang ingin aku buktikan di sini bukan kehebatan aku. Kehebatan membuat beberapa jenis dan genre koreografi yang berbeza pada waktu sama. Bukan juga kehebatan aku menurut kehendak orang ataupun kesibukan aku sebagai anak seni, sebaliknya aku lebih gemar berkongsi pengalaman bekerja dengan kumpulan yang berbeza latar belakang.

Penari-penari Teater Natrah terdiri daripada 100% penari profesional yang dibayar gaji bulanan atau erti kata lain, mendapat duit hasil daripada menari. Penari-penari Sapta Purnama dan BENDERA pula merupakan pelajar jurusan tari yang hanya membantu senior secara percuma serta mengeluarkan duit untuk menari dan penari-penari SMK Taman Maluri yang mungkin diklasifikasikan sebagai amatur kerana tidak mengeluarkan duit untuk menari serta tidak menari untuk mendapatkan duit, sebaliknya menari kerana suka-suka serta sekadar mewakili sekolah.

Aku tak gemar bercerita buruk tentang mereka, sebaliknya aku sering terfikir beberapa kali apakah tujuan mereka memilih jalan yang mereka pilih. Adakah penari-penari Istana Budaya ini memang minat menari dan memberikan sepenuh jiwa raga mereka terhadap seni kerana kecintaan yang tinggi terhadap seni warisan? Atau sekadar ingin bekerja tanpa memakai pakaian formal dan duduk mengadap komputer? Atau mungkin inginkan kerja tanpa memerlukan otak (tidak bermakna penari tidak berotak serta menari tidak memerlukan otak) atau mungkin sekadar ingin bekerja dan makan gaji untuk meneruskan hidup?

Bagaimana pula dengan pelajar ASWARA? Adakah Diploma mahupun Ijazah yang bakal digenggam itu dijadikan perhiasan dinding dan kemudiannya meneruskan karier di Istana Budaya atau sebagai penari carma? Atau menjadi penyelidik tari serta ilmuan seni yang tersohor? Atau sekadar menjadi koreografer Sehati Berdansa atau mungkin pengkritik Mari Menari? Atau menjadi pemikir budaya? Pewaris seni? Atau tutor ASWARA? Pensyarah? Jurulatih sekolah-sekolah? (bukan seperti JSBN yang aku agak kurang pasti hala tuju mereka). Atau mungkin, buka studio sendiri dan buat kostum untuk disewakan pada yang memerlukan? Entahlah.

.

Pelajar-pelajar SMK Taman Maluri (penari-penari) pula aku lihat mereka seperti sangat minat menari. Adakah kerana mereka jarang menari sehinggakan bila peluang menari tiba mereka akan melakukannya dengan bersungguh-sungguh? Atau kerana mereka enjoy melakukannya?Ada yang menyimpan cita-cita nak masuk ASWARA. Kemudian apa pula selepas itu?

Apa yang menarik di sini ialah aku cuba mencari passion atau keghairahan mereka terhadap apa yang disebut TARI (istilah yang baru wujud tika era kolonial, sedangkan dahulunya disebut main, tandak, igal gencong mengikut suku, daerah serta pemahaman). Kadang-kadang terlihat keghairahan remaja-remaja ini lebih memuncak. Mungkin kerana faktor usia, stamina serta mengumpul pengalaman. Namun masih juga terlihat keghairahan ini pada senior-senior yang sudah berpuluh tahun mengumpul pengalaman. Masih terlihat kakak-kakak serta abang-abang IB yang bertaraf ibu dan bapa ini memberi tumpuan bila aku mengajar, cuba berlatih sendiri bagi mempertingkatkan kemampuan agar seiring dengan yang muda. Tak kurang juga rakan sebayanya yang sudah tidak kuasa, seperti menari kerana syarat. Itu aku maklum, namun bagaimana pula dengan meraka yang baru setahun jagung dalam industri. Setakat pengalaman lima tahun pun belum ada apa yang boleh dibanggakan. Sekalipun sudah menerima pelbagai anugerah pun, tidak cukup membuktikan kehebatan. Sedangkan aku yang insyaAllah bakal menggenggam Ijazah Sarjana Muda Senitari (Koreografi) ini pun belum tentu hebatnya.

Jadi bagaimana hendak menilai seorang penari? Adakah kerana passionnya atau otaknya atau kepantasan menghafaz gerak atau membuat gerak yang cantik atau kefleksibelitiannya atau kemampuannya menari pelbagai genre tarian atau apa???

Bagi aku semua aspek penting. Kurang satu aspek kurang hebatlah penari itu.

Namun sepanjang dua minggu ini aku sering memikirkan apa yang mereka fikir tentang aku. Adakah mereka fikir aku bagus atau macam bagus kerana mengajar mereka? Atau adakah teknik pedagogi, metod serta terminologi aku bagus atau tidak? Adakah mereka rasa koreografi aku bagus atau tak? Susah atau senang? Atau nonsense? (Kit Yaw: 2010)